浅谈相声怎么分为主流与非主流的区别「传统相声和现代相声」

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喜欢相声的人都知道相声界有主流与非主流只说。其实主流与非主流只是相对而言，并没有定性，谁主导谁就是主流。

相声起源于街头，最著名地方就是北京的天桥，老一辈相声艺术家侯宝林郭启儒等都是从天桥混出来的。后来相声艺术得到国家扶持，很多省市都成立了曲艺团，相声慢慢从茶馆搬进了剧场，甚至进了人民大会堂，上了春晚。曲艺团是事业单位，享受国家俸禄，成了相声演员梦寐以求的去处。

改革开放之后，相声沉寂了一些年。要说起因，应该是市场经济。国家从计划经济向市场经济转化的时候，铁饭碗被打破了。相声和唱歌一样，以前比较多的是创作与表演分开。在计划经济时代，创作者一个月创作一段，一年能出十几个作品就不错了。表演者都是体制内人员，国家养着，旱涝保收，一年如果能表演一两个炸响的相声，上了电视就算是著名演员了。改革开放后，最先是创作者没了饭碗，表演者也就成了无米之炊，自然就停摆。牛群离开冯巩去当县长，刘伟离开恩师马季去了国外等，都是受此影响。后来的郭德纲，因为进不了体制内，被逼着自立门户，走商演的道路。也是在改革开放十几年后，百姓口袋里有了几个钱，才慢慢会买票听相声。商演是以赚钱为目的，必须养活自己，作品要迎合不同层次听众的需求票房才上得去，因此“三俗”现象很难避免。郭德纲创业初期不易，小剧场里观众还没后台演员多的情况经常有，非常不入流，因此才有“非主流”的自嘲。在相声萎靡之际，有人竟然开辟商演新路，不在曲协领导之下，与曲艺团分庭抗礼，姜昆作为曲协主席，自然感受到挑战，更有危机感。于是出师讨伐，消除异己也就自然而然。出师必须有名，反“三俗”就成了最好的理由。封杀也好，批判也好，反正是势不两立。

经过郭德纲一众师徒十几年的努力，德云社也经历了风风雨雨的不少风波，逐渐得到社会认可，不仅站住了脚，也从“非主流”慢慢变成了主流。家人自己骂得别人骂不得，德云社并非不知道三俗的存在，就像岳云鹏在孙越的帮助下脱俗而出，出类拔萃一样，德云社虽然“三俗”的影子未绝，但随着其发展壮大，相信也会认识到，俗料并不是必须有的东西。让我们期待着相声的发展越来越好。