油画里的女性「油画女性」
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象征主义的宣言在19世纪末已经传遍了欧洲的艺术界和文学界，法国的雷东（1840～1916年）是和这个运动相关的视觉艺术家。结束了普法战争的兵役后，雷东在巴黎定居，其间他创作了大量令人惊诧的石牌画和炭笔画素描。然而在1884年出现在于斯曼斯著名的象征主义小说《反自然》前，他名气还不大。
象征主义不断寻求通过艺术逃避他们日常工业化世界的方式，1899年雷东和纳比派的画在巴黎的吕厄的画廊一道展出（这个画家团体本质上持象征派的观点），1931年他的作品出现在纽约的军械库展上，雷东发展出一种没有前例的风格，不断地把自然风景转化为阴郁的幻视或者古怪的幻想。
《维纳斯的诞生》这幅画提供了画家对这个著名古典神话的诠释，画面是雷东20世纪之初开始创作的典型风格，他抛弃了更早的黑暗图像，开始创作多彩的蜡笔画和油画，《维纳斯的诞生》画中维纳斯用与众不同的方法绘制，画家强调了她侧影的线条，好像她在洞窟中一样，
背景是超现实的——维纳斯在哪里并不清楚，她可能在天空中，也可能在海里的贝壳中，雷东把这些留给观众去想象。和雷东同一时代的画家瓦洛通（1865～1925年）也是属于象征主义，他出生在洛桑，17岁的时候离开瑞士成为巴黎的画家。
瓦洛通在朱利安学院学习，和后印象派画家“纳比派”（希伯来语的“先知”）来往甚密，这个艺术家团体包括博纳尔和维亚尔，他们受到高更、梵高和象征主义者的影响，除了高雅艺术，纳比派还使用各种各样的媒介进行创作，如印刷品、插图、纺织品、家具和舞台设计。
雷东作品《维纳斯的诞生》
瓦洛通的作品非常多元化，包括了素描、油画、雕塑和写作，他有规律地进行展览，其作品的现代主义吸引了很多的关注，在世纪之交，他开始专注于油画，尤其是裸体和风景画。这幅风格化、线条简单的《玩水的三个女人和一个年轻女孩》揭示了瓦洛通对象征主义和新艺术的兴趣，以及日本木刻画的影响。
瓦洛通作品《玩水的三个女人和一个年轻女孩》
画中的人物描绘了女性的几个年龄阶段，从儿童到青年到中年，画面右边的年轻女孩无辜纯真的姿势和左边年长妇女的造型形成了对比，她们手臂合扰，表情尴尬，揭示了对自身肉体——有赘肉的大腿和下垂的xiongpu 的厌恶，她向另两个年轻妇女投以忌妒的一瞥，她们的身体rougan丰腴，明显轻松自在，而画面右边的女孩则热切地期望着自己的成年，从而也可见画家当时复杂的心情，才有了画中女人的“尴尬、厌恶、忌妒”这三种心情。
