日本音乐抖音「日本烟花起源」

今天神州网小怡分享日本音乐抖音「日本烟花起源」一文，希望对您有帮助。

来源：一夜美学

还记得去年你通过刷短视频消磨了多少无聊的时间吗？作为抖音国际版的 TikTok 短短几年内在全世界爆火，在疫情更严重的国外，它无疑为更多居家隔离的人带去了乐趣。去年 10 月，TikTok JAPAN 联合欧洲几家历史博物馆通过“TikTok LIVE”功能向其日本用户直播了众多艺术作品，这是 TikTok JAPAN 线上传播艺术的其中一小部分。今天我们一起来看看 TikTok JAPAN 的艺术尝试对于国内的博物馆、美术馆、艺术家来说，有哪些值得借鉴的地方。

带着TikTok用户“欧洲艺术五日游”

▲ 西班牙普拉多博物馆、意大利乌菲兹美术馆

▲ 荷兰国立博物馆、法国巴黎毕加索博物馆

▲ 以色列特拉维夫艺术博物馆

去年 10 月 16 日至 10 月 29 日，TikTok JAPAN 联合了西班牙普拉多博物馆、意大利乌菲兹美术馆、荷兰国立博物馆、法国巴黎毕加索博物馆、以色列特拉维夫艺术博物馆这 5 座欧洲各国顶尖的博物馆一起在 TikTok 发起了名为“TikTok LIVEで巡る5日間欧州アートの旅”的 TikTok 直播欧洲艺术五日游活动。

5 座博物馆不仅在该国家是顶尖的，在欧洲和世界范围内也都有竞争力，比如西班牙普拉多博物馆就被认为是世界上最伟大的博物馆之一。博物馆们分别选择工作日的晚上或周末的下午，用一个小时的时间来直播。

▲ TikTok JAPAN 营销团队的白地祐辉

在普拉多博物馆，担任修复师的日本人和田美奈子通过直播介绍了提香·韦切利奥(Tiziano Vecellio)、埃尔·格雷科(El Greco)、迭戈·委拉斯克斯(Diego velazquez)等西班牙绘画大师的作品。

值得注意的是，以往现场不对外开放的珍品也得以通过 TikTok 直播的形式走到观众眼前。出于人流量等问题的担心，过去很多宝藏收藏难以见天日，空无一人的博物馆，反倒成为了它们直播的大戏台。

▲ 荷兰国立博物馆的直播

▲ 巴黎毕加索博物馆的直播

乌菲兹美术馆的波提切利、达芬奇，荷兰国立博物馆的梵高、伦勃朗、维米尔，以及巴黎毕加索博物馆的特别展览，每个博物馆都拿出了绝世好作品。除了漫游世界的旅行者，要一次看遍这么多画作其实很难，但是 TikTok 直播给出了另一种可能。

而 TikTok 的全球普及度还让从未接触过艺术的人，能轻松看到这些大师的名作，“几乎没有成本”这是 TikTok 为艺术传播提供的强大吸引力。

乌菲兹美术馆室内的装饰也成为了直播中的一道风景，实地参观时，这条走廊往往容易被走马观花般忽略，但直播镜头让被忽略的风景有了展示自我的好机会。

根据白地祐辉接受《美术手帖》采访时的介绍，这次“欧洲艺术五日游”的直播活动约有 130000 名用户观看，发送了超过 14000 条评论。在无法出国游的情况下，用手机欣赏国外博物馆的机会珍贵而备受欢迎。

TikTok 让艺术近在咫尺

从“欧洲艺术五日游”的直观效果和数据能看到，毫无疑问，小小屏幕上的 TikTok 让艺术与每个人的距离近在咫尺。这种近距离不仅是跨越国度的，也打破了艺术由于“高冷”带来的结界。

▲ 三菱一号馆美术馆的直播

▲ Artizon Museum 的直播

去年秋天，TikTok JAPAN 发起了“TikTok GoToアート(艺术)”活动。

作为活动的一部分，去年年底，TikTok JAPAN 回到主场日本直播。与“欧洲艺术五日游”类似，这次是日本的四家美术馆之游：东京的 Artizon Museum(アーティゾン美術館)、广岛县立美术馆、主要展示 19 世纪艺术品的三菱一号馆美术馆、主打东北地区的宫城美术馆。

尽管在日本国内，博物馆、美术馆们依然是关门或限制状态，能实地看展的人不多，所以“GoToアート〜TikTok LIVEで巡る日本アートの旅〜”这样的日本艺术之旅直播依然起到了“让艺术近在咫尺”的作用。

今年三月，“TikTok GoToアート(艺术)”直播了东京艺博会 2021 的现场，比较特别的是，这次直播邀请了去年登上日本福布斯“30 UNDER30 JAPAN 2020”的爱豆偶像和田彩花和 AKB48 的成员冈部凛担任解说员。

这两位偶像都对艺术颇有研究。和田彩花从高中开始对艺术产生兴趣后，本科与研究生时期都在主修艺术史，专攻 19 世纪下半叶的现代艺术，这是一位一边唱跳一边写艺术论文的偶像。冈部凛则从小就擅长绘画。

邀请她们解说虽在意料之外，也在情理之中。

和田彩花坦言，作为艺术品买卖场所的东京艺博会由于交易价格之高，一开始是让人觉得难以接近的。对于大众而言，天价艺术品正是造成艺术“高冷”印象的重要推手。

但带着这样的同理心走访东京艺博会时，和田彩花与现场的画廊工作人员、艺术家展开了交流，比起价格，有些艺术作品背后的传承更打动她。

在过去，艺术家们能表达自己创作理念与传承的路径大多在文字采访与特定的艺术平台上。而 TikTok 这样足够“下沉”的地方，也许正是艺术家突破小圈子的关键。

和田彩花在欣赏一幅当时已有 14 亿日元询价的莫奈的大作时，非常惊讶：“这和在博物馆看到作品的感觉不同，这是我第一次感觉到作品在动。”跟着不“内行”的偶像们的视角，每一个普通的艺术观察者都能看到艺术潜藏的亲和力。

冈部凛在直播结束后则表示，AKB48 的很多粉丝都观看了这场直播，对于一部分人而言，冈部凛的直播成为了他们初次接触艺术的一个入口，她感受到了这种意义。

2 天，总计约 3 个小时的直播里，5 万人在 TikTok 上参观了东京艺博会 2021，这场收费的展览，在屏幕间实现了“免费”，对于观众来说是赚到的，对于主办方来说，也完全没有损失什么。

在今年 5.18“世界博物馆日”，TikTok 还与世界上 12 个国家的 23 个博物馆发起了一场史上最长的接力直播“#MuseumMoment”，从 5 月 18 日 16:00 开始，到 5 月 19 日 11:00 结束。森美术馆的馆长把这场展览比作“全球艺术爱好者的能量展”，在 19 个小时里全球 224 万人观看了这场直播，每个博物馆都因为参与这场活动获得了不少新的关注。

“TikTok 让艺术近在咫尺”并不只是把艺术机构与观众的距离从“100”拉到“0”，更是让艺术与从未接触过艺术的人之间从“0”走到“1”。

原来还可以从这样的角度看艺术

对于对艺术感兴趣的人来说，TikTok 让艺术的展示有了更多可能性。透过手机屏幕，我们无疑可以看到艺术品的更多细节。

在宫城县美术馆国宝展的现场直播中，国宝级的《菩萨半身像》被近距离 360 度直播展示，相比起电视直播节目，用 TikTok 来直播国宝轻巧得多。

直播间的评论也一片叫好，“能从这个角度观看是很珍贵的！”“没想到能在 TikTok 上看到国宝”“听到了很多我不知道的故事，改变了我对佛像的看法”“这是能传达给年轻一代的很棒的事情啊，评论也很赞”。

与日本的博物馆一样，其实世界各地的博物馆都面临着吸引年轻人兴趣的重大挑战。从直播反馈来看，TikTok 或许是一个好的切入口，毕竟它强大的推荐机制能让年轻人先“看到”艺术，再产生兴趣。

欧洲博物馆的 TikTok 分享则开启了一些放大特效。位于巴黎热衷收藏印象派画作的奥赛博物馆，在介绍梵高、保罗·希涅克(Paul Signac)的作品时，就把镜头放大到极致，画作的笔触清晰可见，观众在评论说即使站在博物馆里，也很难在这个距离观察大师的杰作。

TikTok 直播的另一个优点是互动性。西班牙普拉多博物馆在直播分享画作时，会先提出一些简单的问题，比如画面里有几个人物出现，从人物数量开始切入，直到解释其对画作名称的决定性。

普拉多博物馆喜欢用这样的互动鼓励观看者们去思考作品，而不仅仅是瞄几眼，看着它。博物馆现场的导览人员每天能交流的观众数量极其有限，但在 TikTok 上，这个数字可以扩大到无限。

像前文提到的，“看不见的风景”也是博物馆发布 TikTok 的好素材，对于世界五大宫殿之一的凡尔赛宫来说，更是富有吸引力的东西。凡尔赛宫在 TikTok 上用视频分享了修复师如何修复太子妃的金床，又或是从空中俯瞰凡尔赛宫花园有怎样的壮观景致。

不同于以上大牌博物馆，TikTok 上也有像“数式の美術館”这样特立独行的账号，创始人是大阪大学医学研究生院研究粒子物理学的特聘研究员，他用数学公式来操纵圆圈、三角形、线条等图形组合成一幅世界名画。

“数式の美術館”认为直到文艺复兴时期，科学与艺术之间都没有明显的隔阂，达芬奇的创作就足以证明。“数学家和物理学家用数字与字母组成的美丽的数学公式来表达我们的世界，就像艺术家用画笔画出美丽的自然风景一样。”他希望大家享受艺术，也享受科学。

在 TikTok 这样一个轻松娱乐的平台上传播艺术，也许不一定要严谨地讲艺术史，光是把握大众的猎奇心理就能引导大家进入艺术的大门。

TikTok 里的日本艺术家

去年，村上隆入驻了抖音，也许是其赚钱心切的表现让有些人不满，又或是与国内的受众仍有距离，在艺术圈内引发了争议。

从反向角度，我们来看看《美术手帖》采访的几位在 TikTok 活跃的日本艺术家，或许有什么值得借鉴的地方。

kerocchi 是一位出生于 1997 年的年轻艺术家，为了“对抗孤独”，他从旧报纸、旧杂志上剪下一些形状，重新拼贴出新的奇幻场景。这种蒙太奇式的手法，运用在短视频中显然更加直观和震撼。

最开始 kerocchi 对 TikTok 抱有刻板印象，但在朋友的鼓励下尝试上传作品后，他发现在这个用户数量极大的平台，与 Instagram、YouTube 相比，自己的作品更容易被不同类型的人群看到。脱离开某种小圈子后，他有机会更坦率地发表意见。

擅长制作“人肉玩具”的 doooo 显然也是适合 TikTok 的艺术家，这个平台让富有猎奇性的用户与艺术家不谋而合，尽管 doooo 很少精细剪辑视频，但这些原滋原味的“惊悚”画面仍然收获了很多关注。

更有趣的是，doooo 认为 TikTok 缓解了隔代人的代沟，“直到现在我朋友的孩子才开始和我说话”。

同样感受到 TikTok 缓解代沟的还有 73 岁的 Shibasaki 柴崎春通，他在 TikTok 上分享水彩绘画作品，还有他的猫。目前，他已有超过 50 万粉丝，每次发布作品后，看到大家的互动评论，Shibasaki 都觉得很暖心，TikTok 拉近了这位老人和 10 几岁的青少年、20 多岁的年轻人之间的距离。

这三位艺术家其实都不是赫赫有名的学术派大拿，但在 TikTok 他们都有机会成为深受喜爱的大艺术家。从 24 岁到 73 岁，无论处于哪个年龄阶段，艺术家们都能在 TikTok 玩得如鱼得水。

TikTok JAPAN 营销团队的白地祐辉在接受《美术手帖》采访时曾提到#art 标签里的内容累计已被播放超过 1500 亿次，虽然 TikTok 上最热门的内容依然和娱乐有关，但 TikTok 用户对于艺术的需求有增无减。

前文我们分享的这些 TikTok 玩法都是疫情特殊时期的一次次尝试，而在去年分享的《抖音、小红书、B站上也有当代艺术？》一文中，我们也能看到国内的诸多试验，对于国内的博物馆、艺术家来说，自然也有最合适的传播路径。

无论处在这个隔离世界的哪个角落，像 TikTok 这样的短视频平台无疑都在帮助艺术触达更多人群，桥梁早已搭好，要向桥梁那头的人传送什么货真价实的宝物，更是值得思考的。